RODRIGO et IBERT : Concertos pour Flûte - Sharon BEZALY – Par Claude Toon

- Étrange M'sieur Claude, la jolie rousse de cette jaquette fait songer à un disque de Rock ou Pop, mais… je vois une flûte, en or apparemment !

- Enfin une pochette "classique" non ringarde, je vous l'accorde Sonia. Mlle Sharon Bezaly est l'une des meilleures flûtistes concertistes actuelles, si ce n'est la seule de sa génération…

- La seule ? Vous pouvez préciser ???

- Les concertos pour flûte sont beaucoup plus rares que pour le piano, le violon, ou le violoncelle. Sharon a étudié tout ce qui existe dans ce domaine pour s'imposer dans une carrière solo et plus : de nombreux compositeurs contemporains ont étoffé son répertoire…

- Ah je vois, un pari un peu fou, une James Galway au féminin…

- Ô mais vous connaissez ce grand monsieur Miss Sonia ! Un point pour vous… Oui, oui, il y a de cela…

- Ben quoi M'sieur Claude, je ne m'intéresse pas qu'aux tailleurs des ministres et aux robes de Yuja Wang… Quoique que le petit haut noir en dentelle de Sharon me plaît bien…

Sharon Bezaly
XXXX
XXXX

Sympa la pochette comme dit Sonia… Ça change de l'image "paysage" ou des "ronds dans les carrés" qui font encore les choux gras des jaquettes des CD de musique classique. C'est vrai que cette photo fait penser à une artiste "folk".

Sharon Bezaly native d'Israël (1972) ne fait pas la une des médias ni des revues spécialisées (Quoique de nombreuses récompenses lui ont été attribuées). Il faut dire que cette jolie rousse (qui peu apparaître brune ou blonde !) n'a pas choisi une voie facile en décidant de s'orienter vers une carrière de soliste en 1995, c'est à dire jouer des concertos, tant en concert qu'au disque. Si le piano, le violon ou le violoncelle bénéficient d'un catalogue infini, ce n'est pas le cas pour la flûte, même si celle-ci a su prendre, à toutes les époques, un rôle important dans l'orchestre.

Sharon Bezaly a débuté très jeune. À 11 ans elle se produit avec l'excellent orchestre d'Israël dirigé par Zubin Mehta qui a repéré les dons de la jeune fille, et assure de très nombreux concerts avec cet orchestre depuis des décennies. Le son de la flûtiste parvient aux oreilles de Jean-Pierre Rampal qui lui conseille d'intégrer le Conservatoire Supérieur de Paris. Elle n'a que 14 ans ! Elle obtiendra haut la main un premier prix de flûte et un second de musique de chambre.

Elle vit actuellement en Suède et sa flûte en or 24 carats a été fabriquée par la firme japonaise Muramatsu qui avait conçu la flûte de James Galway cité par Sonia (un artiste né en 1939). Pour les flûtes de cette qualité : uniquement sur commande, prix non communiqué... L'or plus rigide que l'argent apporte à l'instrument, soit une puissante brillance si on le maîtrise, soit un son criard insupportable dans le cas inverse.

Les compositeurs classiques et romantiques n'ont guère offert un répertoire élargi pour cet instrument volubile ou séraphique. En réfléchissant rapidement, la grande majorité des mélomanes pensent aux concertos de Mozart (dont celui pour flûte et harpe), plus récemment celui de Khatchatourian (transcrit du concerto pour violon) et… après on cherche un peu… Pas terrible pour faire une carrière de premier plan.

Sharon Bezaly est une personnalité imaginative et a exhumé des partitions colorées de compositeurs des plus divers, très connus comme Vivaldi, un peu connus comme Rodrigo ou Ibert, ou totalement méconnus comme Robert Woodcock… Par ailleurs la jeune femme a vu un grand nombre de compositeurs de notre temps lui concocter un répertoire riche (une bonne quinzaine pour des concertos ou des solos). Et tout cela additionné offre à l'artiste de quoi parcourir le monde.

Dans un second album que je présenterai plus rapidement, on trouve concertos ou pièces concertantes de compositeurs assez connus comme Nielsen, Tchaïkovski, Poulenc, ou d'autres comme la française Cécile Chaminade… Elle est accompagnée par un chef de haut vol : Neeme Järvi.

Flûte en or Muramatsu

Ce bel album propose trois œuvres (découvert en médiathèque par ma chère et tendre, et acheté promptement).

Joaquin Rodrigo : Concerto pour flûte et orchestre

Joaquin Rodrigo                                          Jacques Ibert

Le compositeur espagnol Joaquin Rodrigo (1901-1999 - Clic) est universellement connu pour son concerto d'Aranjuez. Il a composé son concerto pour flûte en 1978 pour James Galway. Voici une œuvre postérieur de 40 ans au célèbre concerto pour guitare, et de 26 ans pour le concerto pour harpe "madrigal" dédié à Nicanor Zabaleta. Le style se rapproche d'ailleurs de cette œuvre de 1952.

On retrouve le style mi postromantique mi moderne du compositeur espagnol. Dès l'allegro initial, une grande virtuosité est demandée à la flûtiste qui dialogue avec un orchestre léger où les cuivres (cors) resplendissent de couleurs ibériques, donc ensoleillées. Sharon  Bezaly nous entraîne dans un délice de volutes agrestes dans les 2 mouvements extrêmes. Elle se joue des difficultés, le discours semble ne jamais présenter de pause ! Quand reprend-elle son souffle ? Mystère.

Sharon  Bezaly est accompagnée avec délectation et poésie par l'orchestre de Sao Paulo dirigé par John Neschling, un chef né au brésil en 1947 (sa famille israélite ayant fui le nazisme), mais formé à Vienne dans la classe de Hans Swarowsky puis auprès de Leonard Bernstein et Seiji Ozawa à Tanglewood (Boston). Le must ! Lors de sa carrière internationale, il a été lauréat de 5 "diapasons d'or"…

L'adagio se perd dans un jardin au crépuscule, d'où sans doute le sous-titre "Pastoral" donné à l'ouvrage. La flûte domine le discours musical : des aigus fabuleux, pas de trémolos, aucun bruit de souffle gênant…  Divin.

Le final retrouve la verve galante chère au compositeur et permet à la flûte de papillonner gaiement sur toute sa tessiture. La virtuosité et l'élégance du jeu de la flûtiste sont bluffantes…

Le concerto de Rodrigo existe dans peu de versions disponibles (Patrick Gallois, élève de Jean-Pierre Rampal) et le disque de Emmanuel Pahud dans le concerto d'Ibert n'est hélas plus disponible. Deux raisons pour aimer ce disque.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

John Neschling
DDDD

La Fantaisie brillante de François Borne (1840-1920) est une courte pièce sympathique dans laquelle des thèmes connus de Carmen structurent le morceau. La meilleure place est donnée à la flûte soutenue par une partition d'orchestre un peu pâle. Peu importe, c'est divertissant et Sharon donne à sa flûte l'énergie et la diablerie qui rappelle bien le caractère orageux de la cigarière… "La flûte est un oiseau rebelle" ;o) L'orchestre de Sao Paulo révèle des qualités insoupçonnés de la discographie (enfin à ma connaissance).

Jacques Ibert : Concerto pour flûte et orchestre

Quelques mots sur Jacques Ibert qui n'a pas encore été invité dans le blog. Oui Pat… ça viendra… ("Un fan !")

Né en 1890 à Paris, Ibert étudiera au conservatoire de Paris. L'homme a l'âme d'un pédagogue et dirigera la Villa Médicis (le temple des prix de Rome) de 1937 à 1940. L'Italie et la France entrent en guerre. Il doit fuir et l'Italie et le régime de Vichy pour la clandestinité. Il retrouvera la noble institution romaine en 1944 jusqu'en 1960, peu de temps avant sa disparition en 1962.

Ibert compositeur est un original qui n'a que faire des dogmes. Son œuvre est un puzzle d'œuvres aux formes libres et à l'orchestration fantaisiste, notamment dédiées à des instruments mal servis par ses confrères. On y reviendra

On retrouve donc la délicatesse, l'humour, les couleurs impressionnistes du facétieux Jacques Ibert pour conclure le disque. Encore un orchestre réduit où la petite harmonie courtise la soliste. Cette œuvre de 1934 ne cherche pas l'expérience moderniste, ce qui fait de ce très beau disque une gravure tout public…

Jacques Ibert adorait la culture et la musique espagnole qui nourrit ce concerto écrit pour Marcel Moyse. Rien de surprenant à entendre  Sharon  Bezaly donner libre cours à la pétulance d'une flûte affairée, ironique dans le tourbillon de l'allegro. L'andante nous plonge dans des clairs-obscurs nocturnes et parfumés. Diverses variations volubiles dont un tendre duo flûte-violon enchantent l'atmosphère générale. L'allegro Scherzando apporte une conclusion diablotine à cette œuvre pleine de vitalité charmeuse.

Important. Comme pour les disques de Rock, cet album porte un sous titre "Bridge Accross The Pyrenees" (littéralement : Pont à travers les Pyrénées). Rien de surprenant vu le programme : Rodrigo, la sulfureuse Carmen, et les accents ibériques chers à Jacques Ibert…

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Comme prévu, je ne peux faire l'impasse sur un album de Sharon  Bezaly consacré à des compositeurs très variés, un CD intitulé un peu platement "Great works for flûte et orchestra". Platement et bêtement, car hormis Tchaïkovski, les compositeurs retenus ne sont pas des habitués des hitparades. Moment magique : la transcription pour orchestre de la sonate pour flûte de Francis Poulenc. Autre rareté : le concerto du danois Carl Nielsen, sombre et presque féroce comme parfois avec ce compositeur tourmenté (tiens une chronique à faire sur l'une de ses 6 remarquables symphonies). On y trouve même une folle transcription du Vol du Bourdon de Nicolaï Rimski-Korsakov.

Ah et pour finir, encore un album pour ceux qui seront emballés par le jeu vertigineux de la flûtiste : un disque comportant rien de moins que les deux concertos pour flûte, le concerto pour flûte et harpe et un rondo de Mozart… Tous les enregistrements de l'artiste sont parus et disponibles pour le label BIS (En SACD).

Avec une quinzaine d'albums, la plupart récompensés par la critique internationale, Sharon  Bezaly a donné ses lettres de noblesses à l'école moderne de la flûte...

Les deux vidéos correspondant à ce programme… Le concerto pastoral pour flûte de Joaquin Rodrigo. Et celui de Jacques Ibert.