LA FORME DE L'EAU de Guillermo Del Toro (2018) par Luc B. comme batracien

Sans doute avez-vous eu vent de la polémique entre Jean Pierre Jeunet et Guillermo Del Toro, le premier faisant remarquer gentiment au second qu’il lui avait piqué pas mal d’idées. Les réactions, toujours aimables et argumentées sur la Toile, donnaient dans les : qu’est ce qu’il vient nous faire chier, Jeunet, il est jaloux, y ferait mieux de faire des bons films, virgule ce con. Le débat vole haut.

Giles et Amélie... euh... Elisa.

Sauf que… Aussi merveilleux soit-il, le premier quart d’heure de LA FORME DE L’EAU est effectivement extrêmement troublant, car il repique du Jeunet & Caro, en veux-tu en voilà. Le personnage d’Elisa, est indéniablement une cousine d’Amélie Poulain, à la vie bien rangée, ordonnée, avec ses manies et son grain de folie. Le décorum années 60 renforce cette impression, les travellings dans le couloir de l’immeuble, la teinte de la photographie, la référence à Paris avec « La Javanaise » de Gainsbourg / Greco, ici interprétée par Madeleine Peyroux, comme la (très belle) musique d’Alexandre Desplat, genre valse avec accordéon qui renvoie à celle de Yann Tiersen. On pourrait rajouter le voisin Giles, solitaire bourru mais au coeur tendre, et qui peint dans son appartement, et bien sûr, la scène incriminée (Giles et Elisa sur le canapé avec une télé diffusant une comédie musicale) ou la scène de la salle de bain inondée…

les moeurs évoluent : 1954 / 2018

Et pis tiens, on pourrait dire que le très beau premier plan d’un appartement sous l’eau, avec les meubles qui flottent, on l'avait vu dans TITANIC. Et l’amphibien du film est un descendant direct de LA CRÉATURE DU LAC NOIR (mais ça c'est fait exprès !) classique de Jack Arnold (1954), tournée en relief à l’époque. On le sait, en matière de cinéma, comme de musique, rien ne se crée, tout se transforme !

Il n’empêche, cette FORME DE L’EAU se boit comme du petit lait. Un cinéma référencé, qui renvoie aux drames de SF des années 60, à la Guerre Froide, avec scientifiques obtus et cyniques, laboratoires secrets, désinformation de la population, espions russes. Cadillac et chapeaux mous, Del Toro s’amuse à recréer cet univers, comme les frères Coen en leur temps.

Cette histoire d’amour improbable entre une jeune femme de ménage (muette, vivant dans sa bulle) et le monstre - qui évoque aussi KING KONG - pas sûr qu’on y croit réellement. Ce qui fonctionne, c’est la curiosité d’Elisa pour cet amphibien doué d'émotion. Elisa parvient à communiquer avec lui, une relation s’instaure, une attirance surement, on comprend ce qui les rapproche, les relie, mais de là à verser dans la romance… Pourtant, Del Toro va filmer leurs ébats aquatiques, car oui, le poisson est un mâle, aux attributs en état de marche. Une vision assez triste, pessimiste, qu’Elisa, privée de vie sexuelle parce qu'handicapée (Giles, son vieil ami est homo…) se raccroche à un têtard géant ! Certes, mieux vaut têtard que jamais... A moins d'y voir une allusion aux contes, avec le baiser sur le crapaud / prince charmant ? 

Strickland s'instruit... sur la pensée positive !

LA FORME DE L’EAU est aussi, est surtout, un récit à suspens. Toute l’histoire autour de kidnapping, bien sûr, mais avant cela, les ruses et manigances d’Elisa pour approcher son bien aimé. J’entends déjà les grincheux : pour un labo hyper ultra méga secret, tout le monde y entre comme dans un moulin !! On s’en fout ! Et si la chose est réussie, comme l’adage hitchcockien l’affirme, c’est parce que le méchant est réussi.

Le salaud, c’est le colonel Richard Strickland. Il a ramené la créature, considérée comme un dieu en Amazonie. Mais il ne peut pas y avoir deux dieux sur Terre ! Strickland n’aura de cesse de maltraiter sa chose, vouloir la découper en carpaccio pour l’étudier au microscope. Une vraie brute Strickland, comme on aime les détester, dès sa première apparition (la scène dans les toilettes), imbu et méprisant, armé de sa redoutable matraque électrique, phallus de substitution à n’en pas douter. Il a une sexualité moins glamour qu’Elisa, il faut le voir baiser sa femme, un peu nympho, j’adore quand elle lui sort un de ses seins à la figure, dans une bonne famille américaine, ça ne se fait pas !

Strickland est une véritable pourriture, au sens propre, avec ses doigts coupés, mal recousus, qui se gangrènent et commencent à puer ! Et c’est l'acteur génial Michael Shannon qui s’y colle (acteur fétiche de Jeff Nichols). Les séquences dans le labo sont réussies, et non dénuées d’humour. On est souvent ravi, troublé, amusé, surpris, la mise en scène est très fluide, esthétiquement superbe, tout est absolument maitrisé. Del Toro donne heureusement davantage dans le conte que dans la thèse sociologique (la place des handicapés/inadaptés à cette société…). Là où un Tarantino joue aussi avec les codes du cinéma passé, pour mieux les déconstruire, les re-tricoter à la sauce, Guillermo Del Toro fait davantage dans l’hommage révérencieux, et réussi.

Le film a raflé les Oscars, tant mieux pour lui, pourtant rien d’innovant dans la FORME, c’est une habile reconstruction des séries B d’antan, avec une patine contemporaine. C’est en tout cas un superbe spectacle, divertissant, du fantastique-merveilleux, devant lequel on ne s’y ennuie pas une seconde.
 

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