R.I.P. JEAN-FRANÇOIS PAILLARD nous a quittés

Avec les amis du blog, nous avons l'affreux sentiment que le Deblocnot a une rubrique nécrologique très (trop) chargée ces temps-ci. Ce matin, Bruno nous parlait d'Alvin Lee qui lui apporta la gloire à l'école primaire (Bruno pas Alvin). Richie Heavens, le folkman hier. De mon coté, au rayon classique, RIP Colin Davis la semaine passée et le 15 avril Jean-François Paillard disparait plus discrètement (dans les médias). Concours de circonstances, samedi dernier, dans l'article consacré au Te Deum de Charpentier, dans la présentation de William Christie, je le mentionnais comme l'un des précurseurs de l'interprétation baroque .

Jean-François Paillard va sans doute rafraîchir la mémoire des mélomanes qui atteignent ou dépassent la cinquantaine, moins les jeunes. Trois raisons à cela. L'artiste avait 85 ans, sa carrière avec l'orchestre qu'il avait fondé s'est déroulée en France principalement et dans l'unique répertoire baroque et classique. Enfin, troisième raison, même, si dès les années 50 il avait compris que l'on ne pouvait plus ou pas jouer la musique baroque à "la romantique" comme il était d'usage en ses temps-là (orchestre de 60 musiciens et plus), Jean-François Paillard n'adopta jamais les nouvelles règles du jeu : voix masculine pour chanter soprano et alto, instruments anciens, diapason plus bas… Les nouveaux intégristes de la critique officielle ne lui pardonneront pas cette fidélité à un son passéiste qui avait encore un public, public parfois dérouté par le style Harnoncourt. Il crée son propre orchestre en 1953 (Orchestre Jean-Marie Leclair, qui devient Orchestre  Jean-François Paillard en 1959), aux dimensions réduites (12 cordes et clavecin), offrant ainsi une lecture plus transparente et allègre du répertoire baroque et classique.

Jean-François Paillard parcourra le monde avec son orchestre au service des mélomanes qui apprécient la musique sans chercher à la disséquer. Il jouera dans les petites salles, dans les MJC, les églises et visitera toute la planète. Il dirigera aussi des orchestres de haut niveau comme l'English Chamber Orchestra. Si Jean-François Paillard n'était pas un baroqueux de la lettre, il était celui de l'esprit. Et c'est cela qui expliquera son succès auprès d'un public non puriste. Son style de direction se voulait élégant. Il ferra les beaux jours de la firme Erato (300 albums !) en enregistrant beaucoup avec des solistes d'exception, ses complices pour les parties de flûte, de hautbois, etc… Un album paru en 1963 avec le concerto pour clarinette de Mozart avec Jacques Lancelot fut l'un de mes premiers disques, et a été réédité en CD sans discontinuité… Il a vendu près de 10 millions de disques !

Loin du star system et des projos des médias, Jean-François Paillard a permis à plusieurs générations d'accéder à la musique dite "classique" avec simplicité. Il a dirigé près de 1500 fois les quatre saisons de Vivaldi !!!!

Et pour dire adieu à Jean-François Paillard qui à rejoint Bach, Vivaldi et Pachelbel, deux extraits :

1 – Le Concerto Brandebourgeois N°2 de Bach avec Maurice André à la trompette, Jean Pierre Rampal et Alain Marion aux flutes. Repiqué d'un vinyle, ça gratouille, ce sont des instruments modernes, mais l'élégance du style et la vivacité du trait n'ont en rien vieilli (1958).

2 - Le canon de Pachelbel. L'osmose entre les styles romantique et baroque : douceur et tendresse des timbres…

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