LES 45 TOURS MYTHIQUES - (3 ème Partie) : LES ANNEES 70 - par Philou

Ah, les années 70 ... les années de votre jeunesse... ou plutôt de celle de vos parents ?????  Cette lointaine décennie a été témoin de nombreux bouleversements...
Le festival de Woodstock a transformé le paysage musical, un paysage musical qui va devoir s'adapter à une société qui évolue de plus en plus vite.
La jeunesse a changé et rêve désormais de voyages, d'insouciance, de paix, d'amour, de "Peace And Love" quoi !!!... mais aussi de changements...

  

"Black Magic Woman" (septembre 1970)

Carlos Santana a connu la gloire  en mélangeant le rock de San Francisco et la musique cubaine. Tout jeune, il accompagne son père mariachi qui joue dans les rues de Mexico. Quelques années plus tard, après avoir écouté Jeff Beck, Jimmy Page, B.B. King et Peter Green, Carlos Santana a l'idée géniale d'intégrer de la musique afro-cubaine dans le blues qu'il aime et c'est avec le titre "Black Magic Woman" que l'on va écouter ce mélange pour la 1ère fois. La chanson colle tellement bien à l'univers de Santana que l'on oublie même que c'est une reprise écrite par Peter Green de Fleetwood Mac. La version de Santana est chantée par Gregg Rolie (futur Journey) et reste fidèle à l'originale tout en incorporant un souffle latino-funk époustouflant qui dévaste tout sur son passage !!!
On retrouve cette chanson dans l'album "Abraxas" qui se vendra comme des petits pains.... et c'est vrai que dans cet album, on a pour le même prix, "Oye Como Va", Samba Pati", "Hope You're Feeling Better"... que du lourd amigo !!!

"Paranoid" (septembre 1970)

En ce début des seventies, les kids veulent du rock plus consistant que les Beatles ou les Stones, ils veulent du lourd, du costaud, du sévèrement burné !!!
En septembre 1970, Black Sabbath va, avec son 2ème album, poser les bases du Heavy Metal avec les riffs puissants et lourds de son guitariste Tony Iommi.
Le single extrait de l'album c'est la chanson "Paranoid" qui donne également son nom à l'album. Brutal, lourd, violent et puissant, ce titre va influencer les futures générations de musiciens de Metal et l'album va devenir un véritable classique incontournable.
Ozzy Osbourne était surnommé à l'époque "Le Prince Des Ténèbres", il deviendra quelques années plus tard, une star de la téléréalité avec sa famille sur MTV...

"Stairway To Heaven" (septembre 1971)

-"There's a Lady who's sure all that glitters is gold. And she's buying a Stairway To Heaven..."
Cette chanson incarne l’essence même de Led Zeppelin et montre le groupe sous son meilleur jour. Plus de 40 ans après sa sortie (septembre 1971), elle est la plus célèbre chanson du groupe et certainement une des plus belles compositions de l'histoire du rock.
Ce morceau mythique composé par Robert Plant /Jimmy Page est un véritable monument qui débute par des notes du guitare acoustique très douces pour aller progressivement vers un déluge de décibels et se terminer dans le calme.
La chanson devient un tube énorme dès sa sortie malgré ses 8 minutes (plus de deux fois la durée d'un single radio). Des petits théoriciens à 2 balles suspectent le disque de diffuser un message satanique si on joue la chanson à l'envers.
Vous avez déjà essayé d'écouter un disque à l'envers vous ?????? 

"Imagine" (octobre 1971)

Si la chanson "Imagine" a été créditée exclusivement à John Lennon, c'est dans un livre de Yoko Ono (Grapefruit) que l'ex-Beatles a trouvé l'inspiration pour composer ce chef d’œuvre.
Yoko Ono déclara que l'album "Imagine" était : -"juste ce que en quoi John croyait : que nous sommes une seule nation, un monde, un peuple. Il voulait faire ressortir cette vision" -
 A sa sortie à l'automne 1971, la chanson n'est que numéro trois des charts 45 tours, 10 ans plus tard, en janvier 1981, elle est numéro un des ventes en Angleterre....
Car il y avait bien une chose que personne n'aurait imaginé, c'est que John Lennon se prenne cinq balles de calibre 38 en pleine poitrine, à New York, le 8 décembre 1980 à 22 h 52, en rentrant tranquillement chez lui.

"Heart Of Gold (février 1972)

"Harvest" reste le plus grand succès commercial de la carrière de Neil Young. La pièce maitresse de l'album "Heart Of Gold", est une ballade qui parle d'un homme en quête de vertu et de sagesse perdu au milieu d'un monde trop cruel pour lui.
Le Loner souffre du dos à cette époque et il a même du mal à tenir sa guitare électrique. Il décide de faire un break en n'enregistrant que des chansons tranquilles en acoustique avec les meilleurs musicos de Nashville.
Le résultat, tout le monde le connait.... un superbe album qui dégage une chaleur et douceur communicative qui va enchanter des millions d'auditeurs.
La maison de disques met un gros coup de pression à Neil Young pour qu'il enregistre un autre méga-tube dans le style de "Heart Of Gold" mais il déclarera plus tard : -"la chanson m'a mis sur des rails, mais y rester devint vite barbant, j'ai donc pris la tangente"-
 

"Smoke On The Water"(mai 1973)

Quand Ritchie Blackmore trouva le riff de "Smoke On The Water", il fut presque gêné de le montrer à Ian Gillan tellement il était simple. Pourtant, il va devenir rapidement un classique incontournable et un exercice que chaque apprenti gratteux se doit de maitriser avant de passer à autre chose.
La chanson décrit avec précision l'incendie accidentel qui a eut lieu au casino de Montreux pendant le festival de jazz. Le groupe était en ville pour l'enregistrement de leur nouvel album "Machine Head" quand un spectateur mis le feu à la salle accidentellement, pendant le concert de Frank Zappa & The Mothers. "Smoke" désignant évidemment ici la fumée du casino entrain de brûler et "Water" le lac Léman.
Petite précision pour les fans du Pourpre Profond, le "Funky Claude" dans la chanson n'est pas l'illustre Claude Toon du Déblocnot', mais Claude Nobs, le fondateur du festival de Jazz de Montreux.

"Knockin' On Heaven's Door" (Juillet 1973)

Peu de personnes ont vu Bob Dylan dans le le film "Patt Garrett and Billy The Kid" de Sam Peckinpah, mais tout le monde connait la chanson extraite de la BO du film "Knockin' On Heaven's Door", non ???
Bob Dylan n'a pas fait d'album depuis 3 ans quand il commence à travailler sur cette chanson et c'est la 1ère fois qu'il enregistre pour le cinéma. Les sessions d'enregistrement  se déroulent à Los Angeles avec Roger Mc Guinn à la guitare, Jim Keltner à la batterie et Terry Paul à la basse. Dylan enregistre "Knockin' On Heaven's Door" et d'autres chansons belles à pleurer comme "Billy". Il retrouve l'envie d'écrire et prépare le terrain de futurs chefs-d’œuvre comme "Planet Waves" et surtout "Blood On The Tracks"....
"Knockin' On Heaven's Door" sera reprise par une multitude de groupes et d'artistes comme Eric Clapton, Guns N' Roses, Television, Bruce Springsteen, Bryan Ferry,  Les Chics Types etc....

"Get Up, Stand Up" (octobre 1973)

"Get Up, Stand Up" est certainement considérée comme la chanson la plus puissante de Bob Marley, la plus partisane.
Elle sera même reprise comme hymne unificateur par Amnesty International pendant les grands concerts militants.
 Les Wailers originaux (Marley, Tosh, Livingston) collaboreront une dernière fois ensemble pour l'album "Burnin" sur lequel on retrouve ce titre qui deviendra la chanson emblématique de tous les protestataires du monde entier.
"Le thème de la chanson est que des gens vous jugent et qu'on finit par ne plus supporter, alors on explose" (Bob Marley).
"Get Up, Stand Up" sera la toute dernière chanson que Bob Marley interprétera en concert, le 23 septembre 1980.

"Born To Run" (septembre 1975)

"Le travail de Bruce Springsteen incarne les valeurs les plus profondes du rock : le désir, le besoin de liberté et la quête de soi même. Dans ses chansons, il a cette générosité et cet empressement à décrire même les aspects les plus simples de nos vies de façon intense et engagée."
Je pense que cette déclaration du vieux pote du Boss, Jackson Browne, résume bien la l'univers musical de Bruce Springsteen et la chanson "Born To Run" en est l'exemple parfait : une virée rock'n'roll de 4 minutes et 30 secondes au volant de sa Cadillac Eldorado décapotable, pied au plancher.
Et c'est toujours avec une  bouffée de nostalgie que l'on écoute cette chanson qui nous encourage à garder nos rêves et nos espoirs. L'album du même nom qui contient d'autres titres imparables comme "Thunder Road", "Tenth Avenue Freeze-Out", donnera naissance à la légende et préparera le terrain pour la reconnaissance internationale.


 

"Anarchy In TheU.K"(novembre 1976)

 "Anarchy In The U.K." est le cri de révolte et le réveil d'une génération qui annonce l'arrivée du Punk. Le morceau est tout d'abord sorti en 45 tours le 26 novembre 1976 avant de figurer sur le seul et unique album des Sex Pistols "Never Mind The Bollocks..." qui atterrira bruyamment dans les bacs en octobre 1977.
Le groupe, mené par un sale gosse des rues, répondant au doux nom de Johnny Rotten, veut jeter aux ordures les institutions et crache sa rage à la tronche des personnes de bonnes mœurs. Steve Jones, Sid Vicious, Paul Cook et Johnny Rotten vont récolter leurs premiers de galons de provocateurs avec "Anarchy In The UK, sous les yeux de leur manager Malcom Mc Laren, qui se frotte les mains.
Après une séries de scandales et de controverses qui se retrouvèrent à la une des journaux anglais, ils se font virés par EMI ....cela ne les empêchera pas de rentrer dans la légende.

"If You Leave Me Now" (juillet 1976)

Vous avez déjà essayer de draguer une nana sur "Anarchy In The UK" vous ????? Pas évident !!!
Heureusement que dans les années 70, les groupes ils savaient nous pondre des slows d'enfer, de véritables pièges à minettes, impossible de rentrer brédouille à la maison....
Eh oui les jeunes, c'était comme ça dans les seventies, pour vous mettre au parfum, je vous propose un classique, presque le classique des classiques : "If You Leave Me Now" de Chicago.
Ce tube interplanétaire que l'on retrouve sur l'album Chicago X, composé et chanté par le bassiste Pete Cetera, restera deux semaines en tête des charts US et trois semaines N°1 en Angelerre. 
Le 23 janvier 1978, le guitariste du groupe Terry Kath, se loge une balle dans la tempe en jouant à la roulette russe avec un roadie. "T'inquiète, il n'est pas chargé !" furent ses dernières paroles.



Finit les roucoulades, place au rock'n'roll, le vrai !!!!
  
"Je déclare officiellement que AC/DC est le plus grand groupe de rock'n'roll de tous les temps, ils n'ont pas écrit de paroles émouvantes, ils n'ont pas joué de chansons émouvantes. L'émotion est dans leur groove. Et ce groove est hors du temps." 
Ce sont les propres paroles de Rick Rubin, le producteur et ma foi, il a raison.

La chanson "Highway To Hell" a été écrite par Bon Scott et sera le premier titre d'AC/DC à rentrer dans les charts US. Elle raconte la vie en tournée et ses inconvéniens : "une putain d'autoroute pour l'enfer" d'après Angus Young.
AC/DC, malgré la mort de Bon Scott en février 1980, reste encore de nos jours, l'un des groupes qui a le plus de succès en tournée, leur cachet s'élevant à environ 1 million de dollars par concert.



Bon, j’arrête, je vais y passer des mois......

Il en manque, évidemment...il faudrait un bouquin entier pour recenser tous les 45 tours qui ont bercé nos jeunes années. Rappelez-vous :

"All Right Now" (FREE 1970) . "Let It Be" (THE BEATLES 1970) . "In The Summertime" (MUNGO GERRY 1970) . "El Condor Pasa" (SIMON & GARFUNKEL 1970) . "Get Ready" (RARE EARTH 1970) . "Me & Bobby Mc Gee" (JANIS JOPLIN 1971) . "Tiny Dancer" (ELTON JOHN 1971) . "Maggie May" (ROD STEWART 1971) . "Changes" (DAVID BOWIE 1971) . "Wild World" (CAT STEVENS 1971) . "Another Day" (PAUL MC CARTNEY 1971) ."School Out" (ALICE COOPER 1972) . "Nights In White Satin" (THE MOODY BLUES 1972) . "Rock And Roll" (LED ZEPPELIN 1972) . "Bang A Gong (Get It On)" (T. REX 1972) . "Listen To The Music" (THE DOOBIE BROTHERS 1972) . "La Grange" (ZZ TOP 1973) . "Let's Get It On" (MARVIN GAYE 1973) . "Crocodile Rock" (ELTON JOHN 1973) . "Search And Destroy" (THE STOOGES 1973) . "I Shot The Sheriff"  (ERIC CLAPTON 1974) . "Lady" (STYX  1974) . "Can't Get Enough" (BAD COMPANY 1974) . "Tubular Bells" (MIKE OLDFIELD 1974) . "Sweet Emotion" (AEROSMITH 1975) . "Bohemian Rhapsody" (QUEEN 1975) . "One Of These Nights" (EAGLES 1975) . "I'm Not In Love" (TEN CC 1975) . "Sister Golden Hair" (AMERICA 1975) . "Can't Get It Out Of My Head" (ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA 1975) ."Young Americans" (DAVID BOWIE 1975) . "Silly Love Songs" (PAUL MC CARTNEY & THE WINGS 1976) . "Tonight's The Night" (ROD STEWART 1976) . "Show Me The Way" (PETER FRAMPTON 1976). "Fool To Cry" (ROLLING STONES 1976) . "The Boys Are Back In Town" (THIN LIZZY 1976) . "(Don't Fear) The Reaper" (BLUE ÖYSTER CULT 1976) . "More Than A Feeling" (BOSTON 1976) . "Hotel California" (EAGLES 1976) . "Year Of The Cat" (AL STEWART 1976) . "We Will Rock You" (QUEEN 1977) . "Go Your Own Way" (FLEETWOOD MAC 1977) . "Feels Like The First Time" (FOREIGNER 1977) . "Dancing Queen" (ABBA 1977) . "Solsbury Hill" (PETER GABRIEL 1977) . "Give A Little Bit" (SUPERTRAMP 1977) . "It's So Easy" (LINDA RONSTADT 1977) . "Love Is Like Oxygen" (THE SWEET 1978) . "Dust In The Wind" (KANSAS 1978) . "Stayin' Alive" (BEE GEES 1978) . "You Really Got Me" (VAN HALEN 1978) . "Because The Night" (PATTI SMITH 1978) . "Miss You" (ROLLING STONES 1978) . "Hold The Line" (TOTO 1978) . "Da Ya Think I'm Sexy" (ROD STEWART 1978) . "Baker Street" (GERRY RAFFERTY 1978) . "Crazy Love" (POCO 1979) . "What A Fool Believes" (DOOBIE BROTHERS 1979) . "Heart Of Glass" (BLONDIE 1979) . "Roxanne" (THE POLICE 1979) . "Sultans Of Swing" (DIRE STRAITS 1979) . "The Logical Song" (SUPERTRAMP 1979) . "I Want You To Want Me" (CHEAP TRICK 1979) . "I Was Made For Lovin' You" (KISS 1979). "My Sharona" (THE KNACK 1979) ........etc ......etc......etc.....